Imorgon kommer den, “Shutter Island”. Leo och Marty together again. Jag vill så gärna se men jag vet inte om jag vågar. Jag får nog vänta tills jag kan sitta hemma och ha en kudde till hands. Eller ta med kudden till bion. Men det kanske kan tyckas lite konstigt.

Den fick en femma av Hans Wiklund. Hasse och jag är inte alltid överens, men här hoppas jag att han har rätt.

Jag kan inte låta bli att tycka att det är lite lustigt att jag blir dödssjuk (nästan iaf) samtidigt som modeveckan pågår. Hela mode-Stockholm springer omkring på visningar som besatta och sliter sitt hår för att hinna med. Själv delar jag min tid mellan soffan och sängen, feberyrar, plöjer lättsamma tv-serier och dricker te. Det är skillnad på liv och liv liksom.

Idag har jag varit helt feberfri, synd bara att halsmandlarna envisas med att stanna i uppblåst format. Om jag har haft halsont sedan i söndags, inte kan jag fortfarande smitta då? Jag börjar bli så smått rastlös och less på dessa fyra väggar. Och Silver börjar bli som en riktigt needy brud.

En positiv grej med att ligga hemma är att jag har kommit ikapp i alla mina tv-serier och dessutom plöjt lite filmer. Igår såg jag Clint Eastwood’s “Invictus“, mycket bra, samt Coen-brödernas “A Serious Man“. Alltså, jag vet inte om det är mig som det är fel på, men jag kan inte för mitt liv fatta vad som rör sig i Coenbrödernas skallar. De gör så mycket konstigt. Jag har försökt förstå ända sedan “Fargo” och den enda filmen som jag faktiskt tyckte var bra var “No Country for Old Men”. Så att “A Serious Man” blev nominerad till en Oscar för bästa film och “Invictus” inte blev det, är för min del smått obegripligt. Men med tanke på att alla hyllar Coenarna så är det antingen jag som är korkad. Eller alla andra som låtsas fatta för att Coenarna är weirda och därmed coola. Ibland är Hollywood väldigt konstigt.

Den pyttelilla filmen som nu är uppe och fajtas i toppen med de stora pojkarna. Det sägs att det är “The Hurt Locker” mot “Avatar” i kampen att kamma hem det största filmpriset på Oscarsgalan i mars. Jätten James Cameron som gjort de två filmerna som dragit in mest pengar i världshistorien (“Titanic” och “Avatar” har tillsammans dragit in över 3 miljarder dollar i hela världen) mot uppstickaren Kathryn Bigelow med den lilla filmen som hittills inte dragit in mer än lite drygt $16 miljoner. En liten parentes kan också vara att dessa två tidigare har varit äkta makar. Regissörerna alltså, inte filmerna.

Men nog med kuriosa. “The Hurt Locker” är en ruskigt bra film. Att kalla den “krigsfilm” vore att fördumma och förminska den. Bigelow har lyckats med något jag personligen trodde var omöjligt, hon har fått mig att komma så nära känslan av hur det är att vara mitt i ett krig, som jag möjligtvis kan komma. Det är svettigt, det är förvirrande, nerverna är utanpå och inuti och överallt, det är adrenalin, det är sorg och det är jävligt intensivt.

Jag sitter på nålar hela filmen, och inte bara för att det är spännande, utan just för att det är så otroligt intensivt, både känslomässigt och adrenalinmässigt. Nu har jag som sagt ingen aning om hur det är att desarmera bomber i Irak, men det känns äkta. Tekniskt sett gillar jag fotot speciellt, men så är jag ju en sucker för handkamera. Sedan gillar jag också att det i stort sett bara är okända skådespelare (förutom Ralph Fiennes och Evangeline Lilly i små roller), det gör att det känns ännu mer äkta.

Sedan älskar jag det faktum att det är en kvinnlig regissör. Girl Power liksom.

Som ni vet älskade jag “Avatar” men när det gäller en Oscar för bästa film så lägger jag min röst på “The Hurt Locker”. För jag är också en sucker for the underdog.

Awards Daily skriver väldigt bra om The Hurt Locker här, läs mer om du är sugen på fina ord om den här filmen!

Film- och glamnörd som jag är så älskar jag award season. Galorna avlöser varandra, den ena klänningen är vackrare än den andra och tacktalen blir bara bättre och bättre ju närmare Dagen D man kommer. Oscar Day. I år har Oscarsgalan flyttats från februari till mars, men redan idag bjuds det på härligheter från La La-land när Golden Globe-galan går av stapeln i Hollywood.

Varje år nu i åtta års tid har jag suttit uppe och tittat på Oscarsgalan, en tradition som jag bara älskar. Att se den största prisutdelningen inom film och samtidigt blogga och chatta med människor från hela världen om kläderna, filmerna och talen, det är en av höjdpunkterna i filmåret. Det faktum att det är mitt i natten här i Sverige gör det bara lite extra speciellt, det blir liksom en “grej” av det hela. Att vara extremt övertrött har sin charm.

I år tänker jag suga på glamkaramellen lite extra och även sitta uppe inatt och titta på Golden Globe-galan som sänds live online på Facebook. Den sänds även på Kanal 9, men eftersom jag inte har den kanalen så förlitar jag mig på internet. La Julia är nominerad, vilket gör det hela ännu roligare!

Någon annan som ska sitta uppe och titta?

Denna söndagskväll har spenderats med George Clooney och hans nya film “Up in the Air“. Sämre sällskap kan man ha. Filmen är fantastisk och Jason Reitman är ett mindre geni när det gäller att göra filmer som känns.

För känns, det gör den. Jag sitter nu här mitt i vad som känns som en mindre existentiell kris. Sådana är, som ångesten, vanliga följeslagare på söndagskvällarna häromkring.

Det handlar såklart om ensamheten, once again. Dess eviga närhet har gjort att den inte längre är så påtaglig. Den är som det där två veckor gamla mjölkpaketet i kylen, du vet att det står där, det luktar lite illa men det stör dig inte nämnvärt. Du har som vant dig vid dess störande existens.

Men så kommer sådana här känslor, och går med sylvassa stilettklackar på den där åh så känsliga nerven. Och plötsligt luktar det där mjölkpaketet verkligen apa.

Okej, liknelser är inte mitt forte, men jag hoppas ni fattar ändå.

Egentligen borde jag se den här filmen igen innan jag uttalar mig, men jag kan inte riktigt hålla mig. Jag såg den inte i 3D, så jag kan inte uttala mig om den versionen, men det jag såg var fullt tillräckligt. Avatar är fantastisk. Och då pratar jag inte bara om det visuella och det tekniska som är det mest avancerade jag någonsin sett (men då är det ju också den dyraste filmen som gjorts också) utan hela världen som James Cameron byggt upp ur sin egen (överaktiva) fantasi är verkligen otrolig.

Ett måste för att fullt kunna ta in den här filmen är ett öppet sinne. För det här är en helt annan verklighet (eller overklighet) som Cameron bjuder in oss i. Det är drömmar och frihet och andlighet blandat med en hård och brutal del av mänskligheten som vi känner den. Det är människorna som är “bad guys” och många gånger under filmen ifrågasätter jag mitt eget tankesätt och det fyrkantiga sättet jag lever och tänker.

Avatar är minst sagt banbrytande, inte bara tekniskt och visuellt utan även i det att den öppnar mitt sinne, får mig att känna och drömma. Och att nå den känslan, det är det största en film kan åstadkomma.

Den var bra i början. Ungefär de första 6,5 minuterna. Sedan påbörjades vad som skulle visa sig att bli 81 och en halv minut av rena och skära plågor. Av att vrida och vända sig i soffan och ändå inte hitta en enda position i vilken den här filmen inte känns pinsam, förödmjukande och fullständigt menlös. Ändå satt jag kvar där och hoppades på åtminstone en liten ljusglimt i vilken jag skulle förstå varför skådespelare som Reese Witherspoon och Robert Duvall gett sig in i denna cirkus. Det fanns ingen. Det fanns bara frustration.

Totalt 88 minuter av mitt liv som jag aldrig får tillbaka. Och ytterliga 6,5 för att skriva det här inlägget. Men det ser jag som väl investerad tid för att varna er. Slösa inte bort er tid.

Nu blir det hemgjord pizza, ett glas rött och en massa finfina skådisar i “The Private Lives of Pippa Lee”. Älska Robin Wright Penn och Maria Bello.

Så var det dags. Den mest efterlängtade filmen i år, 500 Days of Summer. Förväntningarna har varit skyhöga och de infriades – till största del. Jag trodde att jag skulle ha en fluffigare känsla i magen när jag sett färdigt filmen, men den nådde inte riktigt hela vägen, så där är jag lite besviken. Jag älskade manuset, det grafiska bildspråket, “hoppandet” i timelinen och musiken, men någonstans köpte jag inte riktigt Summers rädsla för att bli kär och därmed inte hennes karaktär. Sedan älskar jag hennes skådespelarstil, hon är skönt nonchig, avslappnad och naturlig, väldigt uppfriskande.

Den största behållningen i den här filmen är dock Joseph Gordon-Levitt (från Tredje Klotet från Solen) som spelar den manliga huvudrollen. Han går från tokkär till helt nedslagen, och han gör det med humor men samtidigt är det hjärtskärande ärligt. Och Indy Spirit håller med mig.

All-in-all är det en skitbra film, tyvärr hade jag omänskligt höga förväntningar på den.

Jag brukar vanligtvis kunna hålla mig undan dåliga filmer. Jag vet vad jag gillar och det finns för mycket bra film för att ta en risk och fastna med en dålig rulle.

Det sagt så förstår jag inte riktigt hur jag tänkte igår när jag slängde på “Transformers – Revenge of the Fallen”. Jag tänkte väl att första filmen var lite kul, lagom action, lagom humor och lagom hjärndöd så att koncentration inte skulle vara absolut nödvändigt.

Tvåan var inte lagom. Den var för mycket. Överallt. Hela tiden. För mycket action. För mycket (dålig) humor. Och för mycket hjärndödhet. Och detta under 2,5 timme. Efter en timme lät jag bara filmen rulla och gjorde annat under tiden. Och detta enbart för att jag inte kan stänga av filmer. Det känns då som att jag inte ger dem en chans.

Jag fastställde en sak till. Megan Fox kropp är den enda anledningen till att den här filmen ändå spelade in $400 miljoner i USA.

För att citera en av de många sågningar filmen fått: “After the first ten minutes, I just…wanted…the…movie…to…end.”, “You asked for this, America.”

Eftersom jag är kund hos Bredbandsbolaget så har jag fått äran att bli bland de första som testar ny filmtjänsten “Voddler“. Den beskrivs som Spotity, fast för filmer, och det uttalandet känns rent ut sagt som storhetsvansinne. Tanken är densamma, men kvalitén mellan de två tjänsterna är som natt och dag. Till att börja med så är inte Voddler användarvänligt. Du kan inte använda musen utan måste använda kortkommandon och pilar på tangentbordet för att överhuvudtaget ta dig runt i programmet. Det buggar hela tiden, det finns ingen sökfunktion och när man väl lyckats köra igång en film så “buffrar” den konstant (trots 12-24 mbits uppkoppling) så att få ett flow i filmen är i stort sett omöjligt.

Och då har jag inte ens börjat prata om utbudet. Det har sina guldkorn i filmer som “Crash” och “Rosemary’s Baby” men i mångt och mycket är det B-komedier som aldrig ens tog sig till bioduken.

Man får ha i åtanke att programmet fortfarande är en betaversion, men att släppa det till allmänheten i det här stadiet var inte så intelligent, risken finns att man bränner sina broar innan man ens får chansen att visa vad programmet kan bli. Så jag hoppas att det förbättrar både användarvänlighet och utbud, och gör det snabbt, annars arkiveras Voddler tillsammans med Minidisken i högen “those that never were”.

Filmen bygger på L’irrégulière, biografin av Edmonde Charles-Roux, och berättar om modedesignerns tidiga liv. Porträttet av Coco Chanel visar en kvinna som kommer från ganska knappa omständigheter, som är självlärd och har en unik och exceptionell personlighet. En kvinna som kommit att bli en symbol för framgång och frihet, en kvinna som skapade den moderna kvinnan efter att först själv ha visat vägen. (Källa)

Först och främst vill jag säga att om man går och ser den här filmen och väntar sig få en ingående guidad tur i hur man bygger upp ett världsledande modehus så kommer man att bli besviken. Filmen handlar, som titeln skvallrar, om tiden innan Coco Chanel blev CHANEL med hela världen.

“Coco – Livet före Chanel” är en fantastisk film. Allt från foto, kostym och scenografi till manus och Audrey Tatous tolkning av Coco känns äkta och tidsenligt. Audrey blir Coco med allt som det innebär.

Vi får se denna mycket speciella flickas väg från barnhem till cabaretsångerska till hattmakerska och aldrig under vägen kompromissar hon vem hon är. Med en vilja av stål och en unik stil i en tid då kvinnan mest skulle vara en prydnad och tillfredsställa sin man, vänder hon alla normer upp och ner och skapar en helt ny, modern kvinna. Inte för att vara banbrytande eller för att hon ville ha framgången – utan för att det för henne var en självklarhet.

Självklart finns en kärlekshistorien i filmen. Den är hjärtskärande och vacker så ta med näsdukar. Och bered er på att inspireras.

Sverigepremiär idag.

Knappt har hela “Duplicity”-hysterin lagt sig här på bloggen så kommer nästa Julia-våg. Prepare yourselves to be drowned. Nä, riktigt så extrem och skräckinjagande ska jag inte vara, jag ska bara bjuda på en liten trailer. Julia är med i den, inte jättemycket, men litegrann. Och ja, det här är en romantisk komedi. Man får kalla den så. Eller chick flick. Det är vilket som. Varsågod, Valentine’s Day.

(Fan, nu hoppade mitt P av tangentbordet igen. Den där nya datorn är välkommen.)

Ja, det är Julia Roberts jag pratar om då. Om någon missat det. Och filmen kommer i februari. Lagom till Alla Hjärtans Dag. Duh.

Jag hoppas och ber att dessa bilder betyder att vi kommer att få se flashbacks från Carries första tid i New York i nästa Sex and the City-film och inte att Pat Field utvecklat någon sjuklig kärlek till retro-Madonna och Flashdance rent allmänt. Men med tanke på att Kim Cattrall och Kristin Davis också ser ut som 80-talsskator så gissar jag på det första.

Filmandes igår på Bergdorf Goodman. Pretty girls.